Secretele din spatele „Outlander: Blood of My Blood”. De ce au interzis actorilor să gesticuleze

Înainte ca faimoasa poveste de dragoste dintre Jamie și Claire Fraser să prindă contur în Scoția anilor 1700, părinții lor au fost nevoiți să înfrunte propriile drame, războaie și despărțiri. Serialul „Outlander: Blood of My Blood” explorează exact aceste două destine paralele care traversează epocile: relația dintre părinții lui Jamie, Ellen MacKenzie (Harriet Slater) și Brian Fraser (Jamie Roy), respectiv povestea părinților lui Claire, Julia Moriston și Henry Beauchamp (Jeremy Irvine).

Odată cu lansarea celui de-al doilea sezon pe platforma HBO Max, personajele trec prin transformări radicale, demonstrând cum spiritul de luptător, curajul și iubirea se moștenesc din generație în generație.

Revolta, terapia cu electroșocuri și scenele tulburătoare din sezonul doi

Noile episoade aduc provocări complexe pentru distribuție. Jeremy Irvine mărturisește că noul sezon îi oferă șansa de a aprofunda latura psihologică a lui Henry Beauchamp, un exercițiu actoricesc pe care îl consideră extrem de captivant. Chiar din debutul sezonului, personajul său este supus unei terapii cu electroșocuri, moment ideal pentru a-i explora mintea fragmentată.

Jeremy Irvine îl interpretează pe Henry Beauchamp. Foto: HBO Max

Pentru Jamie Roy, evoluția lui Brian Fraser a însemnat tranziția de la un bărbat tăcut la un adevărat lider. Dacă în primul sezon această trăsătură a fost doar sugerată, acum Brian capătă curajul de a recruta oameni și de a conduce o parte a unei rebeliuni.

„Pentru mine, a fost grozav să-l văd, în sfârșit, pe Brian ieșind din carapacea lui și descoperindu-și unele calități de lider. Am întrezărit ceva din această latură poate în primul sezon, dar de data aceasta el este practic responsabil de recrutarea oamenilor și conduce o parte a unei rebeliuni. Evident, este nevoie de mult curaj pentru a-și asuma un asemenea rol și a fost grozav. Dintr-odată, am primit scenariul pentru episodul al doilea și am văzut că avea o pagină și jumătate de monolog. Mi-am spus: «Bine, deci Brian trece de la tipul care nu spune prea multe la un discurs mobilizator». A fost cu siguranță distractiv de explorat, pentru că era aproape ca și cum Brian însuși ar fi trebuit să interpreteze un alt personaj, pe lângă cel care este de obicei. A fost foarte distractiv să explorez cum ar putea un om care, de obicei, este destul de tăcut și rezervat să țină un discurs inspirațional.” - Jamie Roy

Cu toate acestea, filmările pentru partea a doua a seriei nu au fost lipsite de momente dificile. Din cauza deplasărilor frecvente, Jamie Roy a resimțit acest sezon ca fiind mai haotic, însă momentul culminant a fost o secvență extrem de dură, plasată mai târziu în poveste.

„Pentru mine, sezonul al doilea a fost mult mai confuz decât primul, pur și simplu pentru că am călătorit foarte mult între filmări. Dar cu siguranță a existat o scenă care nu a fost deloc amuzantă, a fost mult mai intensă și mai dură decât mă așteptam. Se întâmplă mai târziu în sezon și sunt sigur că vom putea vorbi despre ea când episoadele respective vor fi lansate. Nu vreau să dezvălui nimic, pentru că ar fi un spoiler destul de mare. Dar a existat un episod anume, cred că episodul șapte, în care Brian este implicat într-o scenă care a fost deosebit de tulburătoare pentru mine în timpul filmărilor și foarte neașteptată.” - Jamie Roy

În paralel, Harriet Slater s-a bucurat să descopere latura combativă a personajului său. Deși Ellen a avut mereu un caracter puternic, în sezonul al doilea — cu precădere în episodul trei — ea este forțată să poarte bătălii atât la nivel intelectual, cât și fizic. Actrița a subliniat și amploarea extraordinară a producției, menționând că episodul final aduce o desfășurare impresionantă de forțe, costume spectaculoase și scene de grup filmate în locații uimitoare, care au reunit mare parte din distribuție pe același platou.

Cum te miști și cum vorbești în secolul al XVIII-lea

Reconstituirea fidelă a trecutului a necesitat o documentare riguroasă și o adaptare fizică strictă. Pasionat de istorie, Jeremy Irvine a profitat de rol pentru a citi mai mult, găsind inspirație în autobiografia poetului englez Robert Graves, participant la Primul Război Mondial. Această lectură l-a ajutat să contureze sufletul poetic al lui Henry, vizibil mai ales în modul în care acesta își redactează scrisorile.

La rândul său, Jamie Roy a primit un adevărat îndrumar despre codul bunelor maniere din anii 1700, care detalia totul, de la postura corpului până la modul în care își aranjau părul femeile de culoare. Un detaliu i-a schimbat complet abordarea scenică: absența gesticulației.

„Am primit un fel de biblie despre eticheta și regulile de comportament din anii 1700: cum stăteau oamenii, cum își purtau părul femeile de culoare și lucruri de genul acesta. Unul dintre lucrurile care mi-au atras atenția a fost că, se pare, oamenii nu gesticulau prea mult atunci. Își țineau mâinile pe lângă corp, iar să arăți cu degetul sau să gesticulezi cu mâinile era considerat destul de nepoliticos. Așa că, ori de câte ori făceai asta, era fie pentru că te adresai cuiva care nu-ți plăcea, fie pentru că voiai să subliniezi ceva. Evident, serialul își permite unele libertăți, dar era mereu un lucru pe care îl aveam în minte, mai ales în cazul lui Brian, pentru că este destul de stoic și rezervat. Mi s-a părut o idee interesantă: dacă mă relaxez, dar îmi țin mâinile pe lângă corp și fac gesturi minime, cum mă face asta să mă simt? Cred că se potrivea foarte bine personajului Brian, dar și epocii. Așa că cele două lucruri s-au completat reciproc.” - Jamie Roy

Controlul limbajului corporal a fost esențial și pentru Harriet Slater. Actrița a explicat că obiceiurile contemporane, precum statul cocoșat sau anumite inflexiuni verbale moderne, pot rupe imediat vraja unei drame istorice.

„Da, la fel ca Jamie, cred că una dintre cele mai mari provocări pentru mine a fost adaptarea posturii și a limbajului corporal la aceasta. În mod firesc, în zilele noastre avem tendința să stăm cocoșați și avem anumite moduri de a spune lucrurile pe care oamenii de atunci pur și simplu nu le foloseau. Cred că aceste lucruri se observă imediat și te scot din atmosfera unei drame de epocă: anumite comportamente moderne pur și simplu nu se potrivesc. Așa că una dintre cele mai mari provocări pentru mine a fost să mă integrez fizic în acea perioadă, prin felul în care mă mișcam și vorbeam, dar și să lucrez la accent.” - Harriet Slater

Ce am pierdut în lumea modernă: de la spiritul cavaleresc la geaca lui Brian

Întrebați ce elemente din epoca personajelor lor ar aduce în prezent, protagoniștii au oferit răspunsuri care variază de la valori morale la piese vestimentare. Pentru Jeremy Irvine, elementul definitoriu al acelor vremuri este „un anumit spirit cavaleresc foarte frumos”, o valoare pe care actorul consideră că societatea actuală a pierdut-o într-o oarecare măsură. Harriet Slater a completat ideea, punctând că succesul serialului se bazează tocmai pe acel romantism pur, pasional și idealizat, în care oamenii își ascultă inima.

Mai pragmatic și amuzat, Jamie Roy ar alege fără ezitare geaca de piele a lui Brian. Deși este extrem de grea, apăsându-i umerii la finalul fiecărei zile de filmare, piesa vestimentară este foarte călduroasă și atât de bine realizată încât actorul este convins că ar putea să o poarte oricând într-un bar din Glasgow, integrându-se perfect în peisaj.

Viitorul francizei și „efectul Outlander” asupra economiei scoțiene

Preluarea ștafetei după ce serialul original „Outlander” s-a încheiat după opt sezoane a venit cu o presiune uriașă. Jeremy Irvine a recunoscut că reacția covârșitor de pozitivă a publicului după primul sezon din „Blood of My Blood” a fost o imensă ușurare, întrucât niciunul dintre actori nu considera garantată susținerea fanilor. În plus, Jamie Roy a lăudat decizia lansării săptămânale a episoadelor, în contrast cu practica obișnuită a platformelor de streaming de a publica întregul sezon simultan.

„Personal, mi-a plăcut foarte mult faptul că episoadele au fost lansate săptămânal. În zilele noastre, atât de multe seriale apar pe platformele de streaming și, dintr-odată, ai tot sezonul la dispoziție. Oamenii urmăresc sezoanele în ritmuri diferite, dar, atunci când apare câte un episod pe săptămână, le oferi oamenilor subiecte de discuție. De exemplu, se întreabă ce se va întâmpla în episodul următor. A fost ceva foarte frumos în asta. Era minunat să vezi comentariile fanilor, fotografiile despre episodul din săptămâna următoare publicate pe contul «Outlander Stars», ce credeau că urma să se întâmple, ce le-a plăcut la episod și ce nu le-a plăcut. Cred că orice lucru care îi aduce pe oameni împreună în felul acesta este grozav.” - Jamie Roy

Cât despre posibilitatea ca noul serial să egaleze longevitatea producției-mamă, actorii rămân realiști. Irvine a menționat că întreaga echipă s-ar bucura chiar și pentru încă un singur sezon, considerând un privilegiu șansa de a lucra împreună. La rândul său, Roy a explicat că opt sezoane reprezintă o raritate în industria actuală, unde costurile de producție pentru televiziune cresc de la un an la altul, făcând fiecare nou sezon tot mai scump.

Dincolo de ecrane, franciza a generat un impact economic masiv în Scoția, un fenomen pe care presa l-a botezat „efectul Outlander”. Ca scoțian, Jamie Roy privește cu mândrie cum țara sa a devenit o destinație turistică de top datorită serialului.

„Este extraordinar să vezi ce a făcut serialul pentru turismul scoțian. Am citit, nu cu mult timp în urmă, un articol în care era numit «efectul Outlander». Nu vreau să citez greșit cifra, dar cred că a adus țării aproximativ un miliard de lire sterline. A fost o sumă extraordinară, ceea ce este fantastic. Avem atât de multe evenimente, precum Festivalul Fringe de la Edinburgh și Festivalul Internațional de Film de la Edinburgh, iar mulți dintre turiști sunt fani «Outlander». Îi vezi plimbându-se prin Glasgow, îi vezi urcând în autobuzele turistice care au afișe pe lateral. Este grozav să vezi asta și ești înconjurat permanent de fenomen. Este minunat să vezi americani venind aici, dar și oameni din întreaga lume, care vin să descopere locurile, evenimentele și experiențele specifice universului «Outlander», dar și să se plimbe prin Glasgow. O parte din serial este filmată aici, însă oamenii au ocazia să descopere și istoria locului. Așa că, da, mă face foarte mândru și sper să continue multă vreme.” - Jamie Roy

Explorează subiectele:

Outlander HBO Max Scoția

Distribuie Distribuie Comentarii